Rabu, 09 Desember 2009

Biografi Erwin Gutawa

Erwin Gutawa

Musisi dan Produser Konser Profesional


Erwin Gutawa (EG), suatu nama yang tak asing dalam penyelenggaraan konser. Dalam setiap konser EG, selain menjadi konduktor Erwin Gutawa Orkestra (yang dibentuknya di Jakarta pada 1993), aranjer musik untuk seluruh lagu yang disuguhkan, serta pemain bas dalam penampilan grup Karimata, ia juga bertindak sebagai produser konser bersama Jay Subijakto. Ia didukung oleh promotor yang betah menyokongnya, Dian Tanjung, dari Vocuz Entertainment.

Si nomor dua dari tujuh anak pasangan (almarhum) Gutawa Sumapraja dan Sariati Kodiat ini mulai memperoleh pendidikan musik formal dengan mengikuti les piano klasik selama dua tahun, sedari ia masih duduk di kelas 4 SD di Jakarta. Sejak di kelas 6 SD, ia nge-band secara amatir sebagai pemain bas.

Pria kelahiran Jakarta ini mulai terjun ke industri musik rekaman dan panggung secara profesional pada 1980, sebagai pemain bas dalam grup Trans yang dipimpin oleh Fariz RM. Ketika itu ia masih belajar di SMU di Jakarta.

Dalam periode SMU pula, ia mulai bergaul dengan permainan orkestra untuk musik pop. Ia menjadi pemain bas dalam, antara lain, Orkes Telerama yang dipimpin oleh (almarhum) Isbandi dan pernah secara reguler muncul di TVRI.

Isbandi-lah yang memberinya pengalaman pertama membuat aransemen musik untuk lagu yang dibawakan oleh orkestra. "Kalau enggak salah ingat, saya harus bikin aransemen musik untuk lagu Tudung Periuk," kenang Erwin. "Saya bikin di kertas besar, saya bawa ke mana-mana sampai lecek dan baru selesai dalam 10 hari," lanjut Erwin yang menggarap aransemen 25 lagu untuk Konser EG selama sekitar dua bulan.

Sebelum lima tahun terakhir ia lebih berperan sebagai aranjer musik dan produser musik, pada 1985-1993 Erwin sempat ngetop sebagai pemain bas grup fusion Karimata yang juga mencipta lagu instrumentalia. Grup dengan personel Erwin, Candra Darusman (keyboard), Denny TR (gitar), Aminoto Kosin (piano) dan Uce Haryono (drum, lalu digantikan oleh Budhy Haryono) tersebut bubar pada 1994.

Info Hot News

PLACEBO Live In Concert

Selasa, 16 February 2010
Istora Senayan, Jakarta
20:00 WIB


Get one day discount only!
Presale (23 November 2009 selama availbale)
Tribune Rp. 375.000
Festival Rp. 475.000


Band mancanegara yang satu ini pasti sudah dinanti-nantikan kedatangannya. Grup band beraliran alternative, PLACEBO akan menggelar konser di Istora Senayan, Jakarta tanggal 16 Februari 2010 jam 20.00 WIB.

Group band asal Eropa, dengan personil Brian Molko, Stefan Olsdal dan Steve Forrest telah meluncurkannya album pertama mereka yang berjudul ‘Placebo’ pada tahun 1996 dan pada bulan Juny 2009 merilis album terbaru dengan judul BATTLE FOR THE SUN dengan single pertama yang berjudul “For What It’s Worth”.

So, let's get the ticket NOW !!

Ticket :
Presale (23 November 2009)* :
Tribune Rp. 375.000
Festival Rp. 475.000

Harga Normal :
Tribune Rp. 495.000
Festival Rp. 595.000

Info Hot News

SAOSIN Live In Concert

Minggu, 31 January 2010
The Venue Concert Hall, Bandung
16:00 WIB



Satu lagi artis mancan negara yang didatangkan oleh JAVA Musikindo, SAOSIN.
Ini adalah konser ke dua kalinya setelah tahun 2008 di kota Bali, kali ini SAOSIN akan menggelar konser di Bandung, pada hari Minggu tanggal 31 Januari 2010 di The Venue Concert Hall, Bandung pukul 16.00 WIB.

SAOSIN, band asal Amerika yang beranggotakan Cove Reber (vokal), Chris Sorenson (bass), Alex Rodriguez (drum), Beau Burchell (gitar), dan Justin Shekoski (gitar) siap menggemparkan kota Bandung.

Nah, jangan sampai kehabisan, segera beli tiketnya di sini!

TIKET:
Presale (30 November – 11 Desember 2009) :
Festival Rp. 155.000

Harga normal:
Festival Rp. 235.000

Yngwie

Yngwie Malmsteen is arguably yang paling teknis gitaris hard rock dicapai muncul selama '80-an. Menggabungkan teknik yang memukau diasah selama bertahun-tahun praktek obsesif dengan cinta seperti komposer klasik seperti Bach, Beethoven, dan Paganini, Malmsteen's khas Barok, komposisi gaya gothic dan kilat-cepat arpeggiated solo menulis ulang buku tentang gitar logam berat. Nya sebagian besar album instrumental, Rising Force, segera menaikkan taruhan untuk gitaris hard rock bercita-cita tinggi dan memberikan katalis utama untuk gitar 80-an fenomena yang dikenal sebagai "merobek-robek," di mana musik fokus utama pada mustahil cepat, menuntut daripada menjilat lagu. Malmsteen merilis serangkaian album selama di '80-an itu, selain dari sedikit perbedaan dalam pendekatan dan pelaksanaan, yang sangat mirip dengan Rising Force, dan kritikus menyerangnya dengan sedikit menunjukkan perkembangan artistik. Dia juga dicaci maki sebagai seorang yang egois penekanan pada teknik berkobar akhirnya dibuat untuk membosankan, mekanik, masturbasi musik dengan tidak ada ruang untuk kehalusan atau emosi. Malmsteen menjawab dengan menegaskan bahwa karena ia sudah bermain musik ia mencintai, ia tidak punya keinginan untuk mengembangkan lebih jauh, dan bahwa cinta itu datang melalui dalam bermain. Dia juga keras bersikeras bahwa itu adalah peniru, bukan dia, yang dikurangi lagu dan komposisi untuk kendaraan umum hanya untuk pamer pemain gitar teknik mengagumkan. Menjelang akhir dekade, Malmsteen jatuh dari nikmat dengan khalayak logam, dan bahkan beberapa musisi dari basis penggemar tampaknya ban dia dan jumlah luar biasa latihan yang diperlukan bagi mereka untuk menirunya. Setelah serangkaian kemunduran pribadi, tragedi, dan bahkan cedera, akhirnya muncul kembali Malmsteen kecil, label independen dan kemudian direkam pada produktif, kecepatan tinggi, terus memainkan musik yang dia cintai dalam dipatenkan gaya neo-klasik.

Yngwie (diucapkan "ING-vay") Malmsteen lahir Lars Johann Yngwie Lannerback di Stockholm, Swedia, pada tahun 1963, kemudian mengadopsi ibunya nama gadis berikut orangtuanya bercerai. Dia adalah seorang anak nakal, dan ibunya mencoba tanpa sukses awal untuk menarik minatnya di bidang musik sebagai jalan keluar. Namun, ketika tujuh tahun Yngwie melihat sebuah acara khusus di televisi pada kematian Jimi Hendrix live performance yang menampilkan cuplikan dari pengaturan Hendrix gitarnya terbakar, ia menjadi terobsesi dengan gitar, belajar memainkan musik favorit kedua Hendrix dan Deep Purple . Melalui Purple gitaris Ritchie Blackmore penggunaan lebih dari diatonic skala kecil riff blues sederhana, Malmsteen adalah menuju ke arah musik klasik, dan adiknya terbuka untuk komposer seperti Bach, Beethoven, Vivaldi, dan Mozart. Dia menghabiskan berjam-jam berlatih obsesif sampai jari-jarinya berdarah, dan pada usia sepuluh tahun, ibunya mengizinkannya untuk tinggal di rumah dari sekolah untuk mengembangkan bakat musiknya, khususnya karena ia dianggap sebagai perilaku mimpi buruk. Juga pada usia sepuluh tahun, Malmsteen menjadi terpikat dari musik abad ke-19 pemain biola / komposer Niccolo Paganini, serta Paganini's flamboyan gaya dan laki-laki liar-foto; ini akan memberikan cetak biru untuk Malmsteen's sintesis dari musik klasik dan rock. Pada saat ia berusia 18 tahun, Malmsteen sedang bermain-main dengan berbagai band Swedia berusaha menemukan penonton mengejutkan karena secara teknis instrumental eksplorasi, tetapi kebanyakan disukai pendengar musik pop lebih mudah diakses; frustrasi, Malmsteen mengirim demo rekaman ke perusahaan rekaman di luar negeri. Ketika Mike Varney, presiden dari Shrapnel Records - label sinonim dengan istilah "shredder" - mendengar Malmsteen's kaset, ia mengundang gitaris datang ke Amerika Serikat dan bergabung dengan band Steeler pada tahun 1981.

Steeler merekam satu album dengan Malmsteen pada gitar, tapi tidak puas dengan band agak generik gaya, Malmsteen pindah ke grup Alcatrazz, yang Deep Purple dan Rainbow pengaruh lebih cocok dengan gaya gitaris. Masih belum cukup puas, Malmsteen membentuk band sendiri, Rising Force, dengan teman lama dan kibor Jens Johansson. Band baru album pertama, juga disebut Rising Force, dirilis pada 1984; itu adalah sebagian besar urusan instrumental spotlighting Malmsteen's pembakar gitar dan Johansson's hampir sama dikembangkan teknik. Album ini langsung gitar sensasi dalam lingkaran, memenangkan jajak pendapat pembaca yang tak terhitung jumlahnya di majalah gitar, mencapai nomor 60 di Billboard's album chart (tidak berarti prestasi untuk album instrumental), dan menerima nominasi Grammy untuk Best Rock Instrumental Performance. Selanjutnya Malmsteen album, Marching Out dan Trilogy, juga terjual dengan cukup baik dan mengkonsolidasikan reputasinya dan pengaruh sebagai komposer dan juga sebagai pemain solo. Namun, pada 22 Juni 1987, yang mempercepat jatuh Malmsteen Jaguar-nya ke sebuah pohon; dalam mematahkan kemudi dengan kepala, ia menerima gumpalan darah di otaknya yang hampir membunuh dia dan ekstensif merusak saraf yang mengarah ke tangan memetik. Dalam rangka pemulihan, ia mengetahui bahwa ibunya telah meninggal dan bahwa manajer telah menipu dia keluar dari penghasilan. Tanpa ragu, Malmsteen kembali penggunaan tangan dan dicatat Odyssey, yang paling mudah diakses, radio-friendly koleksi-to-date; tunggal "Langit Malam" melebar pendengarnya melampaui inti yang setia penggemar gitar dan membantu mendorong album ke Billboard's Top 40. Mengikuti tur dunia termasuk lalu-Uni Soviet, unit Angkatan Rising Malmsteen bubar dan membentuk band baru di kota asalnya, Swedia tahun 1990's Eclipse. Album ini sukses di Eropa dan Jepang, tapi di Amerika Serikat stiffed tanpa banyak promosi.

Marah dan PolyGram Malmsteen kiri, sebelum rilis 1992's Fire and Ice, ia menikah dan bercerai dari penyanyi pop Swedia. Fire and Ice debutnya di nomor satu di tangga lagu Jepang, dan Malmsteen melakukan tur keliling dunia lagi. Namun, bencana sering selama dua tahun. Badai Andrew menghancurkan Malmsteen's Miami properti; sang manajer dari empat tahun meninggal karena serangan jantung; Elektra menjatuhkannya dari daftar nama mereka, sebuah kecelakaan aneh meninggalkan gitaris dengan tangan patah, di samping serangan Tendinitis sering disebabkan oleh teknik kilat, dan pada bulan Agustus 1993, Malmsteen's calon ibu mertua, menentang pertunangannya dengan putrinya, telah dia palsu ditangkap karena memegang wanita sandera dengan pistol. Tuduhan itu dengan cepat menurun, dan Malmsteen mengamankan kesepakatan dengan label Pony Canyon Jepang setelah tangannya sudah sembuh sepenuhnya. Ia kembali ke rekaman dengan sepenuh hati, melepaskan The Seventh Sign in 1994, serta dua mini-album (Power and Glory dan aku Can't Wait), dan kemudian Magnum Opus pada tahun 1995 dan mencakup semua Inspirasi album pada tahun 1996.

Setelah beberapa tahun di dekat ketidakjelasan, Malmsteen kembali ke berita utama di tahun 2002, setelah sesama penumpang penerbangan memercikkan air kepadanya setelah ia diduga membuat fitnah komentar tentang homoseksual. Marah ini Malmsteen, yang harus dikawal menjauh oleh keamanan, sambil berteriak kepada penumpang bahwa ia telah "mengeluarkan fcking kemarahan." Tugas ini terbukti sangat populer di merevitalisasi karirnya bahwa album comeback di tahun 2005 disesuaikan frasa sebagai judul. Sementara sebagian besar popularitasnya telah memudar di AS karena Penolakan terhadap ekses Shredders '80-an, Malmsteen masih menemukan penonton di Eropa dan lebih populer di Jepang dan Asia daripada sebelumnya. Instrumen-Mental dirilis pada Februari 2007. Steve Huey

Biografi Steve Vai

Seiring dengan waktu satu guru Joe Satriani, enam-string penyihir Steve Vai menetapkan standar untuk gitar rock keahlian dalam '80-an. Lahir pada 6 Juni 1960, dan dibesarkan di Carle Place, NY, Vai menjadi tertarik pada gitar melalui seperti seniman legendaris seperti Jimi Hendrix, Led Zeppelin, dan Alice Cooper sebagai remaja dan ketika mulai sekolah menengah, mengambil pelajaran dengan yang lebih tua pemain dari SMA-nya, Joe Satriani. Bermain di beberapa band lokal, Vai cepat mengangkat telepon pada instrumen, dan pada umur 18 tahun itu menghadiri terkenal Berklee School of Music di Boston. Sebagai mahasiswa di sana, transkripsi beberapa Vai Frank Zappa menuntut paling teknis komposisi untuk gitar, dan bahkan mengirimkan salinan transkripsi seperti itu, "Hitam Page," untuk Zappa dirinya sendiri. Zappa begitu terkesan dengan gitaris muda bahwa setelah bertemu dengannya, ia mengundang Vai untuk bergabung dengan band.

Selanjutnya, Vai tur dunia dengan Zappa (Vai memberikan julukan "Stunt Gitaris" dan "Little Italia Virtuoso") dan bermain di album-album seperti 1981's Perada Town Rebellion dan You Are What You Is, 1982's Kapal Terlambat Tiba, 1983's Man dari Utopia, ditambah 1984's Them atau Kami dan Thing Ikan, sebelum meninggalkan untuk berangkat pada sendiri. Pertama adalah sepasang dibiayai sendiri, direkam, dan merilis album solo pada tahun 1984, Flex-Able dan Flex-Able Sisanya, yang keduanya memamerkan Vai bermain gitar dan menulis lagu bakat, namun masih sangat dipengaruhi byZappa.

Dengan Van Halen semua kemarahan dengan pertengahan '80-an karena besar mereka hard rock / pop crossover sukses, digantikan Vai Yngwie Malmsteen dalam gaya pakaian yang serupa yang disebut Alcatrazz (yang menampilkan mantan vokalis Rainbow Graham Bonnett), bermain di rilis 1985 mereka diabaikan mengganggu Perdamaian. Pada tahun yang sama, Vai membuat penampilan cameo dalam film Crossroads (memainkan gitaris setan dan merobek-robek diri dalam duel gitar dengan Ralph Macchio) dan mendapat undangan dari teman / bass master Billy Sheehan untuk mencoba untuk tempat di gitar penyanyi David Lee Roth's solo band (Roth baru saja berpisah dari Van Halen), dan akhirnya mendarat pementasan. 1986 melihat debut rilis dari Roth dan band bintang solo, Eat 'Em and Smile, yang kemudian menjadi salah satu tahun atas hard rock releases. Baik Vai dan Sheehan yang terlempar ke superstardom karena bakat instrumental mereka, ketika mereka mengambil penghargaan tertinggi dalam berbagai majalah gitar selama bertahun-tahun sesudahnya.

Tetapi meskipun kuartet menunjukkan janji yang besar, Sheehan melompat kapal hanya setelah album sophomore mereka, Skyscraper, dikeluarkan pada tahun 1988. Walaupun album ini lebih pop berbasis dari pendahulunya, hal itu menjadi hit yang cukup besar lainnya - dengan penghasilan Vai rekan memproduksi kredit pada album bersama dengan Roth. Pada tahun yang sama, Vai mengeluarkan garis sendiri menyolok gitar, yang Jem seri 777, melalui perusahaan Ibanez. Setelah tur berikutnya dengan terbungkus Roth di akhir 1988, itu Vai giliran untuk melompat kapal. Selain bekerja pada album solo lain, ia diundang untuk bergabung dengan chart-topping pop-metal Whitesnake, tawaran yang diterima. Nya dan hanya satu album dengan Whitesnake, Slip dari lidah, dikeluarkan pada tahun 1989, seperti album solo ketiga secara keseluruhan, Gairah dan Warfare, setahun kemudian. Album ini didasarkan pada Vai mimpi yang dialami sebagai remaja, sebagai album instrumental sebagian besar menjadi hit yang cukup besar, mendapatkan sertifikasi emas dan memperkuat Vai's berdiri sebagai salah satu gitaris puncak hari. Itu juga sekitar waktu yang Vai menciptakan tujuh-string gitar melalui Ibanez. Meskipun instrumen tidak menangkap pada awalnya, akan pada pertengahan sampai akhir 90-an, ketika gitaris dalam logam seperti bertindak sebagai Korn dan Limp Bizkit akan menggunakan instrumen untuk mencapai laras super-rendah.

Setelah hiatus panjang, Vai konvensional pertama membentuk band rock (called. .. vai) bersama dengan pendatang baru Devin Townsend pada vokal, TM Stevens pada bass, dan Terry Bozzio pada drum - menawarkan mereka satu-satunya album pada tahun 1993, Sex & Agama. Ketika album terbukti menjadi sebuah kekecewaan keduanya kritis dan komersial, Vai kembali kembali ke semua-instrumental bekerja dengan EP tahun 1995 Alien Love Secrets. Selama sisa dekade, Vai solo terus mengeluarkan rilis, termasuk 1996's Fire Garden, 1998's Flex-Able Sisanya (re-release-nya yang panjang dari kedua mencetak album solo, dengan tambahan lagu), dan 1999, The Ultra Zone. Itu juga pada akhir tahun 90-an yang Vai dan Satriani bersatu kembali untuk bersama-headlining tahunan tur (dengan artis ketiga yang berbeda ditambahkan setiap tahun), yang disebut G3, melepaskan sebuah album live, G3: Live in Concert, pada tahun 1997.

Abad ke-21 awal melihat kesibukan release dari Vai, termasuk kompilasi instrumental, The 7th Song: Enchanting Guitar Melodies Arsip, pada tahun 2000, dan panjang penuh pertama tinggal rilis, Hidup dalam Dunia Ultra, pada tahun 2001, serta sebagai karier raksasa yang mencakup sepuluh-kotak disc mengatur The Secret Jewel Box. Pada tahun 2002, ia mengumpulkan beberapa potongan bahwa ia telah memberikan kontribusi untuk film-film selama ini, termasuk duel gitar dari Crossroads dan tema untuk Bill dan Ted's Bogus Journey, kemudian menempatkannya bersama dalam koleksi 40 lagu berjudul The Elusive Light and Sound, Vol . 1. Serangkaian kompilasi datang berikutnya dan setelah lima tahun absen dari studio, Vai kembali pada tahun 2005 dengan Real Illusions: Reflections. Sebuah tur dengan Metropole Orchestra diikuti dan dia merilis ganda ambisius mendokumentasikan tinggal mengatur penampilannya, berjudul Sound Teori, Vols. 1-2, pada tahun 2007.

Selama bertahun-tahun, Vai guested pada album yang tak terhitung oleh artis lain, termasuk Gregg Bissonette's debut dan Submarine, Alice Cooper's Hey Stoopid, Randy Coven's Funk Me Tender, Al Di Meola's Infinite Desire, Public Image Ltd 's Album, Joe Jackson's simfoni 1, dan Billy Sheehan's Compression. Ia juga dapat ditemukan pada rilis Zappa tambahan seperti Jazz dari neraka, Shut Up 'N Play Yer Guitar, Gitar, dan pada beberapa volume yang sedang berlangsung You Can't Do That on Stage Anymore seri dan upeti hidup disc, Zappa's Universe . Seakan jadwal sibuk tidak cukup penuh, Vai mengejar kepentingan seumur hidup ketika ia mulai panen lebah madu di antara lima koloni di halaman belakang rumahnya. Greg Prato, All Music Guide

Selasa, 01 Desember 2009

BILLY SHEEHAN

Billy Sheehan
William Sheehan
Laki-Laki
New York, Amerika Serikat, 20 Maret 1955
Tinggi Badan
:
188 cm
Biografi :
Terlahir dengan nama William Sheehan pada 19 Maret 1953 di New York, Billy mengawali karir musiknya dengan belajar bermain gitar. Namun saat ia melihat penampilan Tim Bogert dari Vanilla Fudge, ia memutuskan bas adalah pilihannya.
Gaya bermain Billy banyak dipengaruhi oleh Tim Bogert, Cliff Burton bahkan Sebastian Bach namun ia menganggap Jimi Hendrix adalah sumber inspirasinya.
Billy tidak cuma memainkan bas dengan cara normal, ia juga memakai akord dan teknik two handed tapping seperti biasa dipakai oleh gitaris.
Selain bermain dalam Mr. Big, Billy juga banyak bermain dengan musisi lain seperti David Lee Roth, Steve Vai, dan UFO.
Disela kesibukannya menulis buku pelajaran bermain bas dan acara bass clinicnya, Billy masih sempat merilis 2 album solo berjudul COMPRESSION dan COSMIC TROUBADOUR.

Senin, 30 November 2009

HOT NEWS MUSIC

Simple Plan Mengakhiri dengan 'Perfect'
Pebriansyah Ariefana - hotMusic



Jakarta Jam (ist.)
Jakarta - Jakarta Jam hari pertama, Kamis (31/7/2008) yang digelar di Tennis Indoor, Senayan, dibuka dengan penampilan Andra and The Backbone tepat pukul 18.30 WIB. Sekitar 10 lagu yang dibawakan Andra cs, cukup mampu membuat panas penonton. Band selingkuhan Andra dari Dewa 19 itu mampu membuat koor penonton dengan hits-hits mereka seperti 'Sempurna', 'Main Hati', ataupun 'Musnah.'

Andra & the Backbone menutup penampilan mereka sekitar pukul 19.30 WIB. Setelahnya giliran band asal Florida, Amerika Serikat, New Found Glory naik pentas. Band yang terbentuk pada 1997 itu terlihat begitu enerjik. Sang vokalis Chad Gilbert misalnya kerap kali menyanyi sambil berlarian. Bahkan bassis mereka Ian Grushkan sampai membuka baju karena kepanasan saking semangatnya ketika beraksi di panggung.

New Found Glory yang beraliran punk itu juga cukup ramah. Mereka tak sekadar bernyanyi. Sesekali sapaan dengan bahasa Indonesia terlontar.

Chad Gilbert cs turun panggung sekitar pukul 21.30 WIB. Jeda waktu 30 menit sebelum Simple Plan digunakan penonton untuk istirahat seperti membeli makanan dan minuman. Di luar area Tennis Indoor, ada juga panggung yang menampilkan sejumlah band lokal.

Sekitar pukul 22.00 WIB, Simple Plan langsung menyapa penggemarnya. Pierre Bouvier sang vokalis sempat berujar kalau Jakarta tak terlalu berubah, masih ramah seperti saat mereka menggelar konser pada 2005 lalu. Ucapan Pierre pun langsung disambut gemuruh tepuk tangan penonton.

Simple Plan tampil dengan membawakan 17 lagu. Mulai dari lagu yang ada di album pertama, 'No Pads, No Helmets...Just Balls' sampai lagu dari album teranyar 'Simple Plan' dibawakan dengan maksimal oleh band asal Kanada itu. Pada lagu-lagu yang menjadi hits seperti 'Untitled' dan 'Perfect,' koor penonton tak terhindarkan. Pierre dan awak Simple Plan lainnya juga pandai berinteraksi dengan penonton. Mereka cukup sering mengajak penonton nyanyi, loncat atau tepuk tangan bersama.

Secara keseluruhan, meski penonton tak terlalu memadati Tennis Indoor Senayan, Jakarta Jam setidaknya mampu menjadi cikal bakal ajang musik tahunan di Indonesia. Ajang yang digelar Adrie Subono, bos Java Musikindo itu juga bisa jadi pelajaran untuk para musisi, merasakan bagaimana manggung di konser berstandar internasional. Hal ini sama seperti apa yang diungkapkan awak Andra & the Backbone usai manggung.

"Kita main sangat-sangat puas. Monitor di panggung bagus. Seharusnya semua show seperti ini," begitu kata Andra.

Bagaimana dengan Jakarta Jam hari kedua? Apakah band yang beraksi juga puas? Tunggu saja beritanya.